miércoles, 31 de mayo de 2017

Anita Lüscher es la #AlumniDelMes - Mayo


¿Por qué decidiste estudiar el Postgrado de Gestión Cultural en UIC Barcelona?

Antes el Postgrado estudié publicidad y cine, me dediqué a la producción de eventos empresariales, culturales y artísticos por más de 15 años y decidí estudiar el Postgrado en Gestión Cultural para formalizar todo lo que aprendí trabajando. Había intentado fundar una productora que fracasó y sentía que me faltaban herramientas, metodología de trabajo y visión.

Ahora, acabo de finalizar otro Máster en Marketing Online y Comercio Digital que estudié gracias a otro proyecto que nació en las aulas de UIC Barcelona.

¿Cuál es tu ocupación hoy?

Trabajo para la feria Art Marbella desarrollando mi especialidad en marketing para las artes y la cultura, me ocupo de gestionar la comunicación y el sponsoring de la feria

Art Marbella es la primera gran feria de arte moderno y contemporáneo de la Costa del Sol, reúne 50 galerías de prestigio internacional anualmente en la ciudad de Marbella. Este año se realiza la 3er edición del 28 de Julio al 2 de Agosto en el Palacio de Ferias y Congresos de Marbella. Es un orgullo acompañar el crecimiento de este proyecto con un equipo de trabajo muy profesional liderado por Alejandro Zaia, premio a la gestión cultural del Observatorio D’Achtall 2016.  

Cumplo la misma función también para la feria de arte contemporáneo Crossroads, liderada por Liv Vaisberg, curadora internacional radicada en Bélgica. La segunda versión de esta feria está programada del 30 de Septiembre al 4 de Octubre en B1- Victoria House, Londres. 

¿Qué conocimientos consideras haber adquirido en el Máster que influyeron en lo que eres hoy como persona y como profesional?

Del Máster aprendí que es importante trabajar por cuenta propia y cómo las organizaciones deben colaborar mutuamente para ser más potentes e incluyentes.

El Máster mejoró también mi metodología de estudio y me dio las herramientas para iniciar un proyecto que consiste en una plataforma web de reservas para eventos recreativos y formativos con un canal de noticias, especializado en arte y danza contemporánea. Un proyecto que recién comienza como un gran sueño y que tiene todas las posibilidades para convertirse en una realidad. 

¿Tienes profesores favoritos que recuerdes?

Antoni Laporte, con sus clases magistrales de marketing cultural amplió completamente mi visión sobre el marketing centrado en el espectador y nos aportó una gran cantidad de herramientas muy potentes para la investigación de los públicos. Él fue la primera persona con la que compartí mi idea inicial para el proyecto de la plataforma, partiendo de una intuición y una idea que, gracias a su interés y colaboración, hoy ya veo más formada.

El profesor Miguel Bastons tiene una cátedra imperdible de "Instrumentos para la Gestión de la Cultura" y "Financiación Cultural". Él logra desanudar una canasta tirando de un solo hilo, simplificando los conceptos hasta que se vuelven indelebles. 

Con Cristina Calvet tuvimos lecciones memorables de aspectos legales y derechos de autor defendidos con pasión. Pepe Zapata, es una explosión, unas sesiones espectaculares sobre la experiencia de la audiencia y la captación de nuevos públicos ¡soy su fan! 

¿Hay compañeros de clase que quieras destacar o una anécdota que te haya pasado con tus compañeros?

Abraham Ramírez fue nuestro delegado de clase y una vez organizó una visita al MUHBA que para mi fue imborrable. Ninguno de nosotros era de Barcelona, por lo que conocer los inicios de la ciudad y las historias de su fundación fue como hacer un viaje histórico juntos. Fue el primero de muchos viajes que vinieron luego. Fue un curso muy unido, compartimos muchas aventuras y quedamos muy conectados. 




¿Cómo llegaste a tener el cargo que tienes hoy?

Es parte de la carrera y el cargo se ajusta a las responsabilidades que uno asume dentro de una organización. Incluso se puede participar dentro de distintas organizaciones con diferentes cargos, los gestores culturales muchas veces trabajamos para distintas empresas al mismo tiempo y el cargo varía según la responsabilidad que asumimos con el proyecto.


¿Sigues en contacto con otros alumni de UIC Barcelona? 

Sigo en contacto con prácticamente todos mis compañeros de curso y he conocido otros alumni en este tiempo, muchos están haciendo carrera en centros culturales, museos, galerías de arte, presentando sus proyectos en exposiciones. 

Alejandra Jáuregui dirige el centro cultural de la universidad de Lima; Laura Feged es la subdirectora de MAMBO - Museo de Arte Moderno de Bogotá; Natalia Rojas es consejera de comunicación de la Consejería Cultural de la Embajada de España en Colombia; Ana Carolina Maciá trabaja en la comunicación de la galería Senda de Barcelona; Eduardo Carreras dirige el centro cultural "Otro Lugar" en Quito; Jana Ugaz acaba de presentarse en Arte BA, en Buenos Aires, entre tantos otros compañeros que puedo nombrar; Cecilia Bracco Bruce que está trabajando en Barcelona también y es una gran gestora cultural. Estoy muy orgullosa de todos ellos. 

martes, 16 de mayo de 2017

A falta de una, Luz María Valareso hizo dos prácticas. Aquí nos cuenta por qué.



¿Cómo fue tu proceso de selección de práctica?
El proceso de selección fue fácil ya que al inicio tuve una reunión con Naghieli Amarista, coordinadora de estudios donde le comenté cuales eran mis intereses para buscar una empresa en la que pudiera realizar prácticas.

Buscaba básicamente un lugar en la disciplina de artes visuales como galerías, centros de arte o museos. Iniciamos la búsqueda y se propuso Mutuo Centro de Arte en Barcelona, antes de decidir investigué un poco más sobre la empresa y tuve una entrevista con su directora (Michelle Felip).

Más adelante, nuestra coordinadora nos presentó la propuesta de prácticas internacionales, así que decidí hacer una segunda práctica y la decisión se basaba directamente en el país al que decida ir, en mi caso fue India y realicé la realicé en el Instituto Cervantes de Nueva Delhi (IC).

¿Dónde la hiciste y cuáles eran tus funciones a tu llegada?
La primera práctica fue con Mutuo Centro de Arte en Barcelona, mis funciones desde un inicio se desarrollaron en el área de comunicación, las primeras tareas fueron establecer una base de datos con los principales medios apropiados para la Institución y el desarrollo de notas de prensa.

En el Instituto Cervantes de Nueva Delhi mis funciones principales en cuanto llegué fueron en comunicación: en el manejo de redes sociales y diseño gráfico, en el área de producción para asistir a la coordinación de las actividades culturales que realiza el Instituto y en la documentación de actividades a través de registro de video y foto.

¿Tus funciones permanecieron iguales o cambiaron con el paso del tiempo y por qué?
En Mutuo mis actividades seguían siendo las mismas, sin embargo realicé algunas propuestas dentro del área de comunicación que quisieron ejecutar. Desarrollé el plan de comunicación digital e hicimos la producción de un evento de prensa para la re-apertura de la empresa.

En el IC, mantenía mis funciones, pero más adelante me fueron otorgando más actividades con mayor responsabilidad como: la coordinación de los eventos: Presentación del Libro “Gabriela Mistral en Bengalí” en co-producción con la Embajada de Chile en India, la conferencia “Living Through The Crafts” del Yes Bank y (mi favorita) el diseño y montaje de la exposición “Black Line de Coque Gamboa” con la Embajada de Colombia en India, además del diseño expositivo de otras muestras. Creo que empecé a tener más responsabilidad porque mi jefe (Jesús Clavero) notaba el interés por aprender, manteníamos una buena comunicación al trabajar así que tuvieron mayor confianza en mí y pude desarrollar todas estas actividades.

¿Aconsejarías a otros hacer las prácticas? Y por qué?
¡Sí! Sin duda, las prácticas son un complemento a tu formación. Barcelona tiene una oferta cultural muy valorada a nivel internacional, es interesante conocer como se maneja el medio y las empresas culturales en la ciudad. Las prácticas además te permiten ampliar tu red de contactos y si te decides también por las practicas extracurriculares, esta red será aún mejor.

¿Qué es lo que más te gustó de la práctica?
En las dos tuve experiencias distintas, en Mutuo me gustó mucho conocer como se maneja un proyecto cultural independiente. Y en el IC en realidad fue toda la experiencia de viajar a un país como India, aprender de su cultura, conocer su arte, sus métodos de trabajo, hacer grandes amigos y sobretodo me gustó la oportunidad y confianza que me dieron para realizar las actividades.

¿Qué tips sugerirías a los futuros estudiantes que van a buscar práctica?
Primero sugiero que elijas un campo específico ya sea cine, literatura, artes visuales, festivales, etc., así te puedes enfocar en encontrar la mejor opción dentro de esa área.

Aconsejaría también que le den oportunidad a las pequeñas empresas, puesto que se puede aprender de distintos temas de gestión. Además, es posible que tengas mayor apertura para proponer ideas y para que ejecutes más actividades.

Finalmente recomiendo las prácticas internacionales, no todos los programas de Master te ofrecen esa oportunidad y es una experiencia única que no solo aporta en lo profesional sino también en lo personal.



martes, 9 de mayo de 2017

Conoce la experiencia de Gabriela Ambas en la Fundació Antoni Tàpies como practicante

Gabriela Ambas es estudiante del Máster Universitario en Gestión Cultural de UIC Barcelona en el período (2016-2017) de la modalidad en castellano.

Ella estuvo realizando su práctica profesional en la Fundació Antoni Tàpies de noviembre a marzo y aquí nos cuenta algo de este proceso que puede ser vivido por todos los estudiantes del Máster que lo quieran aprovechar, ya que otra manera es homologar su experiencia anterior en el sector. 

¿Cómo fue tu proceso de selección de práctica? 
Desde un inicio ya tenía muy claro que quería hacer mis prácticas en un museo; sin embargo, mis opciones originales eran el Museo Picasso o la Fundación Joan Miró. Tras una muy productiva reunión con Naghieli Amarista (Coordinadora del Máster y reesponsable de prácticas), analizamos la viabilidad de mis opciones y ella sugirió la opción de la Fundació Antoni Tàpies, la cual requería de una vacante en el área de Educación para comenzar de inmediato (que era justo lo que yo necesitaba y mis otras opciones no lo permitirían).

¿Cuáles fueron tus funciones a lo largo del tiempo y por qué? 
Inicialmente entré al área de Educación, pero al iniciar propiamente mis actividades y contarle al equipo de la Fundación Tápies mi experiencia en el área de Comunicación, me permitieron colaborar también en esa área. Durante los 5 meses que realicé mis prácticas ahí, complementé mis actividades entre ambas áreas, llegando a un punto muy productivo en el que me dediqué casi por completo a hacer la difusión de las actividades educativas y familiares de la Fundació. De esa manera, apliqué todos mis conocimientos del área de Comunicación, mientras aprendí mucho del área Educativa.

¿Aconsejarías a otros hacer las prácticas? ¿Por qué? 
Definitivamente recomendaría hacer las prácticas. Es cierto que es una inversión de tiempo y de esfuerzo (sobre todo en fechas de exámenes y entregas), pero la experiencia y aprendizaje que obtuve en la Fundació Tàpies es algo que no podría haber obtenido en ningún otro lugar. 

Aprendí de primera mano todo el funcionamiento de un museo, lo cual me servirá muchísimo cuando regrese a México a buscar trabajo en ese sector. Entendí cómo se planean las exposiciones, cuál es su proceso de montaje, de producción, de difusión y de planeación de actividades relacionadas. No sólo aprendí lo que se relacionaba con mis actividades diarias, sino que pude entender el funcionamiento global de la organización.

Adicionalmente, estoy segura de que hacer mis prácticas en una institución cultural como la Fundació Antoni Tàpies dará un peso importante a mi CV.

¿Qué es lo que más te gustó de la práctica? 
Comprender los roles de cada una de las personas que trabajan ahí (desde el director y los comisarios, hasta el área administrativa, de comunicación y educación). Entender el museo en la vida real.

¿Qué tips sugerirías a los futuros estudiantes que van a buscar práctica? 
Mi principal tip sería que no se queden con una sola opción de lugar para hacer las prácticas. En mi caso, no las llevé a cabo en mis opciones iniciales y me encontré con la gran sorpresa de la Fundació Tàpies. Es importante estar abierto a otras opciones, porque siempre se encuentran buenos aprendizajes.

martes, 2 de mayo de 2017

Miquel Bastons Prat es nuestro #ProfesorDelMes en Mayo



Miquel Bastons Prat, el profesor de "Instrumentos para la Gestión de la Cultura" y "Financiación Cultural" del Máster Universitario en Gestión Cultural, igual que Mohammed Elrazzaz, en la versión en inglés, ha sido muy bien calificado por los estudiantes, aunque su materia no sea necesariamente la más esperada por quienes vienen del sector cultural. Ya hemos presentado a Mohammed en otro artículo y ahora los invitamos a conocer un poco más de Miquel Bastons:

¿Por que después de ser licenciado en filosofía decidiste hacer un PhD. en Dirección de Empresas? Esta es una combinación no muy usual y llama aún más la atención que después de esto hayas decidido realizar otro PhD. en Filosofía. ¿Cómo se dan estas conecciones entre dichas materias?

Entiendo que la Filosofía mira la realidad de las cosas (buscando sus fundamentos). A mi me interesa la realidad del ser humano y la acción humana, tanto individual como organizativa. Me interesó la dirección de empresas porqué hoy día las empresas -las organizaciones, también las culturales- son "el libro" donde podemos leer cómo es el hombre y cómo se comporta. Cuando hablo en mis clases de asuntos relacionados con la gestión de las empresas culturales,  estoy hablando acerca del hombre y acerca de su modo de actuar, por tanto también estoy explicando Filosofía.

Usted ha enseñado en las facultades de Economía y de Humanidades ¿Es un mito o una verdad que para los amantes de la cultura es más difícil aprender todo lo relacionado con finanzas?

Claramente , es un mito; como diría Paul Krugman, es una 'idea zombee".  Es un incomprensible complejo de inferioridad de las personas formadas en Humanidades. Es mucho más difícil entender adecuadamente "La pietà" de Miguel Ángel, "Crimen o Castigo" o un cuadro de Dalí que cualquier concepto financiero (si te lo explican adecuadamente). Yo tardé aprox. 6 meses en entender la contabilidad de una empresa, pero tardé 5 años en poder saber algo de Filosofía (y no estoy estoy seguro de saber algo). En el Máster no está mal lo que los alumnos apreden en 6 meses. Seguramente, aprender lo que saben de arte, música, comunicación, etc., les ha costado mucho más.   

Relacionado con su materia ¿Cuál considera que debe ser nuestro mayor foco de interés a la hora de crear un proyecto?

Claramente, tener una"buena idea" (al final, es la única contribución que podemos hacer los seres humanos). Y esa idea ha de poseer tres condiciones: 1) ha de ser 'realista' (apoyada en la verdad de las cosas), ha de ser 'valiosa' (hacer mejor a alguien) y ha de ser 'operativa' (aprovechar al máximo nuestros recursos y posibilidades). 

Seguramente ha podido conocer proyectos de sus estudiantes. Recuerda alguno que lo haya marcado por algo?

Sí, he podido ver muchos proyectos y cada vez me sorprenden más (positivamente) . No quiero citar ninguno en concreto, pero puedo certificar que muchos son "una gran idea". 

¿Cuáles son las cosas más fáciles y las más difíciles de aprender en su curso? 

Lo más fácil es aprenderse algunas fórmulas y técnicas. Lo  difícil es aprender a 'pensar' cómo usar y para qué usar esas fórmulas. Lo fácil es dejarse dominar mecánicamente por el cálculo de 'indicadores'. Lo difícil es 'dominar' los cálculos. Lo fácil es 'calcular' (eso lo hace un computer); lo difícil es 'pensar'; eso no lo hace ningún computer).  

¿Qué consejo darías a los estudiantes?
Primero, pensar; desp ués calcular. No primero calcular y después pensar.